|京ICP备14027590号-282

考研手绘卷起来!比你更有天赋的人,还在比你更努力!杨志丹老师的…(考研手绘机构)

杨志丹风暴手绘—手绘主理人(武汉校区)5年手绘教学经验,辅导学员超过3000人1年学员2年助教3年主讲,天赋+努力型选手杨老师语:本想做一个最屌的设计师,结果跑偏了,活成了一个设计老师?那就做一个最负责的教育人吧。
杨老师课堂习作一
我最早接触手绘是在大一上学期,军训结束突然在网上看到手绘视频,非常热血!因为从小喜欢画画,而且专业介绍的时候,专业老师也说手绘对于以后设计很重要,所以就一直坚持下来。开始总是画不好,摆脱不了素描的影响,但我还是一直坚持了下去,一张两张、一年两年…一直坚持到现在..
杨老师课堂习作二
每当我拿起画笔,我就很快乐,因为这是一种艺术的享受。它可以让你的心情很舒畅;也可以倾诉你的喜怒哀乐;更可以把最美的东西用最美的方式表现出来!
杨老师课堂习作三
回望学手绘、教手绘的时间。心得就是:这并不是绘画。是设计表达!画图一定要贴近生活,用心去感受生活、学习、工作中的细节!从学生到老师的转换,不是简单身份的转换,而是自己手绘表达亦要提升!教手绘时候让大家清晰结构、用最简单的方法、最深入的思维、最快的速度来画手绘。手与绘并行、心与设计同在!
杨老师课堂习作四
除了手绘习作,要外出考察、实习写生、让自己培养爱好与兴趣。不能为了学习手绘而学习手绘,虽然是考研的分数、设计工作的工具,但也是培养美感、放空自己的一种方式!每一张手绘作品都是一件艺术品!所以,在备课的过程中,很多时候台下的学生看到老师讲的是3小时的课程。其实老师在台下可能准备了6小时甚至更长才能讲得更生动,备课也是自己思考的一个过程,从找图-草图-构思颜色等,不放过每一处,才能让学生有更多的收获!在上课的同时也是我自己在不断进步!
杨老师课堂习作五
有同学总是问我:老师您觉得“学专业手绘”这件事,从大学几年级开始比较好呢?为什么?我总是回答:越早越好。手绘学习也需要一个过程,手头上和理解程度上,越早的接触就会有自己的想法从而跃龙纸上。不管是在考研还是以后工作,当然是越早准备越好。
也有同学问我:老师,怎样才能学好手绘呢?我总是这样回答:课堂上要认真跟着老师画图,注意听讲重、难点,课后需要认真完成作业!每日作业的老师讲的问题要去理解、总结等,每天解决一个问题!根据自己的问题针对性解决,不断地积累,不能作为临摹的机器!多练习,多思考,多学习,多交流!世上无难事,只怕有心人,坚持就是胜利。努力的人运气一般都不会太差哟!
又有同学问:老师,什么时候才有你画的那么好。我也总是这样回答:只要你一直坚持下去,做爱好与工具,就一定可以。反之,绝不可能的!
杨老师课堂习作六
其实大家在学习过程中可以尝试不同

的画风,慢慢寻找适合自己的。慢慢的取打破一些规则性的东西。哈哈,尝试一下,突破一下自己。石涛说过“笔墨当随时代”。只有经常接受社会信息,感受到时代气息,体会到生活乐趣的人,将其溶入生活之中,其作品自然包含时代的元素,否则,除了偶然所得的情趣之作 外,往往作品会给观者留下萧条不接近生活的感觉。
杨老师课堂习作七
所以说,艺术来源于生活,高于生活,又丰富了生活,在生活中探索,参悟追求,极力将有特殊环境的景观与生活化的 内容紧密结合在一起, 尽可能去创作生活味很浓的作品,把丰富的生活焦点融入绘画中,表现扩展生活,以生活的画面同观者交流才可相应成趣,自然天成。并且在画法上面提炼一点自己的东西。画风上轻松一点简单一点。随着心志上成熟,画法上也会老练一点。能快速表达设计想法的手绘并且能让人看清结构,理解设计的手绘才叫好!
杨老师课堂习作八
杨老师部分作品展示
杨老师后言:手绘我会一直坚持下去,我在设计手绘最初,从迷茫不知从何开始到现在一步一个脚印的积累,创作之余,归纳融通,思考创新,望能自成一体,相信同学们同样可以, 不管是考研还是其他,希望大家都不浮躁,脚踏实地去提高!望不要在最能吃苦的时候选择安逸!在学习设计手绘的过程中需要大量的积累,不能急于求成,脚踏实地,逐渐就会形成自己的风格!考研、就业就在前方,不要畏惧,风暴设计教育伴你成长!

发表评论

|京ICP备18012533号-223