考研真题精选

第1章?原始、古代美术

一、名词解释

1正面律[南京师范大学2016年研；中国艺术研究院2003年研]

答：“正面律”是指在埃及表现人物时，运用头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面的表现手法。这是为了使人的形象特征更加突出和完整，这也是埃及绘画追求完整性的体现。这种法则源于埃及强烈的宗教感情，人死以后复生是基于灵魂与冥体的重新结合，这就必须为灵魂的复归找到门路，凡法老王及王族成员的雕刻，都取正面律。

2母神雕像（威伦道夫的维纳斯）[厦门大学2004年研]

答：威伦道夫的维纳斯是指在维也纳出土的女性雕像，又称“母神雕像”，是“原始的维纳斯”中最著名的代表作。作品强调体积感和重量感，具有单纯化和抽象化的倾向，在雕塑史和人类文化史上占有重要地位。雕像的头部被卷发所覆盖，面目五官不清，细弱的双臂下垂被双乳排挤在两侧，硕大的乳房从胸前垂挂对称式地压在腹部，粗壮的大腿向下逐渐变细连接小腿，足部省略。原始艺术家造此女像有意夸张和强调了女性的特征，符合原始人的理想追求与生殖崇拜。

3古风的微笑[厦门大学2010年研]

答：古风的微笑是指古希腊人体雕刻建筑的脸上千篇一律的笑容。它开始出现于古风时期，当时出现了大型圆雕和建筑装饰雕刻，但雕像仍多处于正面的呆板、僵硬阶段，显然还受埃及程式化的影响，但又不及埃及雕刻成熟。人物直立像一根柱子，女性的衣纹刻成一根根平行线，为追求生动的表情，人物脸部都带有千篇一律的微笑的表情，人物通常着色，衣纹和头发刻画常具有装饰性的特点。

4帕特农神庙[山东大学2006年研；清华大学2008年研]

答：帕特农神庙，又称雅典娜神庙，是雅典卫城的主体建筑。神庙的建筑形式是希腊神庙中最典型的长方形的列柱围廊式。列柱采用朴实而浑厚的多利亚柱式，屋顶为两坡顶，东西两端形成三角形山花，是古典建筑风格的基本形式。整座神庙尺度合宜，饱满挺拔，简约庄严，并应用了视差校正手法以加强效果，是希腊人追求理性美的杰作。其中神庙东三角楣上的《命运三女神》出自希腊雕塑家菲狄亚斯之手。这座神庙历经两千多年的沧桑之变，如今庙顶已坍塌，雕像荡然无存，浮雕剥蚀严重，但从巍然屹立的柱廊中，还可以看出神庙当年的丰姿。

二、简答题

1面对米洛斯岛上出土的那尊著名的维纳斯雕像，你将如何欣赏。[厦门大学2003年研]

答：米洛斯的维纳斯是一尊著名的古希腊大理石雕像，表现的是希腊神话中爱与美的女神阿芙罗底德，罗马神话中与之对应的是维纳斯女神。从雕像被发现的一天起，就被公认为是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊雕像。

爱神的身材端庄秀丽，肌肤丰腴，美丽的椭圆形面庞，希腊式挺直的鼻梁，平坦的前额和丰满的下巴，平静的面容，流露出希腊雕塑艺术鼎盛时期沿袭下来的理想化传统，它以其空间的体积感和女性人体的柔美而具有永恒的魅力。从她的特点来说，尤其令人惊奇的是她的双臂，虽然已经残断，但那雕刻得到栩栩如生的身躯，仍然给人以浑然完美之感，以至于后世的雕刻家们在竞相制作复原双臂的复制品后，都为有一种画蛇添足感觉而叹息。正是这残缺的断臂似乎更能诱发出人们的美好想象，增强了人们的欣赏趣味。《米洛斯的阿芙罗底德》的造型具有古典的理想美，它融合了希腊古典雕刻中优美与崇高两种风格，既有菲狄亚斯的庄严崇高，又有普拉克西特列斯的优美抒情，已经成为赞颂女性人体美的代名词。

2古希腊雕塑艺术发展的四个阶段是什么？他们分别有什么特点？[厦门大学2012年研]

答：古希腊美术是欧洲文化的发源地，它的艺术上的辉煌成就，对欧洲文化的发展产生了深远的影响。它的美术通常分为四个时期：

（1）荷马时期（公元前12世纪～前8世纪）

荷马时期是希腊神话的形成期，也是造型艺术的萌芽时期。荷马时期最早的造型艺术作品是几何纹风格的陶瓶、造型简朴，大小不一，用于敬神和陪葬。这一时期的陪葬用小雕像也是几何形的，没有细节刻画。因此，这一时期又被称为“几何风格时期”，为古希腊艺术的发展奠定了基础。

（2）古风时期（公元前7世纪～前6世纪）

古风时期是造型艺术的形成期。在这一时期，东方文化通过贸易交往对希腊艺术产生了影响，而希腊艺术又通过吸收东方文化之长和逐渐摆脱东方影响而形成了自己的风格。这一时期的美术成就主要是瓶画、建筑和雕刻。

（3）古典时期（公元前5世纪～前4世纪）

这一时期，希腊进入了历史上的黄金时期，以雅典为代表的奴隶制民主政治进一步成熟，经济、文化空前繁荣，古典时期的美术在各个方面都取得了巨大的成就，其中，雕刻和建筑对后世影响最为深远。雕刻已完全摆脱了古风时期的拘束和装饰性，产生了写实而理想的人体，形成了理想化的脸型，达到了希腊雕刻艺术的鼎盛时期，并出现了一批优秀的雕刻家。

（4）希腊化时期（公元前4世纪末～公元前1世纪）

在历史上一般把亚历山大大帝东征到公元前1世纪希腊历史结束，称为“希腊化时期”或“泛希腊时期”。这一时期的希腊艺术冲破了原来的区域性限制，走向更广阔的世界，它的影响远达印度的犍陀罗艺术。在亚历山大帝国的疆域内，希腊艺术与当地艺术相结合，形成了以不同地区为中心的各种风格。但本土地区仍然保持着希腊古典传统，题材更加丰富，技巧也更加成熟。该时期代表作有：

①《萨莫色雷斯的胜利女神》雕像面对着大海，作者将底座做成战舰的船头，使迎面吹来的海风使女神的衣服紧贴身体，向后扬起。女神张开的双翅像是在欢呼胜利，体现出胜利的喜悦和豪迈的心情。女神的衣纹刻得很深，造成较强的阴影，衣纹贴在身体上的螺旋形变化加强了人物的动感和生命力。

②《米洛斯的阿佛洛狄忒》造型具有古典的理想美，它融合了希腊古典雕刻中优美与崇高两种风格，既有菲狄亚斯的庄严崇高，又有普拉克西特列斯的优美抒情。它以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。

3简述古希腊神庙建筑主要的三种柱式，它们有哪些审美特点？[厦门大学2012年研]

答：古风时期，希腊神庙建筑形成了它的典型形式——围柱式，即建筑周围用柱廊环绕。同时形成了三种基本柱式：

（1）多利亚柱式：多利亚柱式没有柱基，柱子直接立在建筑物的台基上，柱身粗壮，由下往上逐渐缩小，中间略为鼓出，好像人的肌肉在负重，有一种紧张的情况下稍稍突起的效果，显示出承受压力时的坚忍、挺拔、严峻的气氛。柱头简单，由方形柱冠和圆盘组成，没有任何装饰，柱身刻有垂直、平行的浅凹槽。古罗马人认为多利亚式是对刚强的男性人体的模仿。

（2）伊奥尼亚柱式：伊奥尼亚柱式精巧、纤细、柔美。它有柱基，柱身比较细长，上下变化不大，柱身凹槽也更细密、更深。柱头带涡形卷，檐壁有浮雕饰带，整个感觉匀称轻快。古罗马人认为伊奥尼亚式是对柔和的女性人体的模仿。

（3）科林斯式：科林斯式是从伊奥尼亚式演变过来的，它是上面两种柱式的基础上另外创造出一种柱式，只是柱头更为华丽，像一个花篮，这种样式主要流行于小亚细亚地区。

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